miércoles. 22.05.2024

Procedentes de Montevideo o Madrid, viajando desde Guatemala o Argentina -entre muchos otros destinos- artistas, curadores y galeristas de habla hispana estuvieron presentes en las jornadas de apertura al público de la decimoséptima edición de Art Dubai, la feria de arte contemporáneo más importante de Medio Oriente que, como todos los años, se lleva a cabo en el complejo Madinat Jumeirah del emirato dubaití.

Más de 100 galerías internacionales provenientes de 40 países fueron convocadas por la principal feria de la región que, como cada año a principios de marzo, pone un zoom sobre creadores diversos de lo que los organizadores acuñaron como el “Sur Global”.

En su edición 2024, la muestra se estructura a partir de cuatro sectores y espacios temáticos: las salas dedicadas al arte contemporáneo; las salas denominadas de arte moderno y un gran bloque separado del resto al que se accede luego de atravesar escalinatas al aire libre y pasadizos hasta desembocar en el área de la muestra consagrada al arte digital que tiene lugar en las instalaciones del hotel Mina A’Salam.

Por último, el público encuentra el sector denominado 'Bawwaba', cuyo significado en árabe es puerta, y que aloja el trabajo de diez artistas sureños globales, especialmente convocados y que trabajaron durante el último año en la elaboración de obras para ser exhibidas en la feria bajo la consigna de “Healing”, ya que todas indagaron en prácticas artísticas relacionadas con la sanación a diferentes niveles. El curador de todo el proyecto Bawwaba es el guatemalteco Emiliano Valdés, quien actualmente se desempeña como jefe del Museo de Arte Moderno (MAMM), de Medellín, en Colombia. Bajo esta consigna, el artista, fotógrafo y antropólogo argentino Nicolás Janowski asoma sus obras, de intensos planos azules, de la mano de la galería uruguaya Invernizzi Art Lab, de Montevideo.

El fotógrafo se abocó a la investigación poética sobre la tierra y los mares australes. Por su parte, la galería Espacio Continuo, de Bogotá, despliega las creaciones de los artistas colombianos Ana María Rueda y Miler Lagos, quienes reflexionan sobre artificialidad y naturaleza, utilizando diversos medios y técnicas como el uso de material epoxi, acrílico o telas para reflexionar sobre las amenazas que atraviesa hoy la belleza del mundo rural.

Obra del colombiano Miler Lagos que reflexiona sobre el estado de los árboles y la naturaleza en la soceidad actual
Obra del colombiano Miler Lagos que reflexiona sobre el estado de los árboles y la naturaleza en la soceidad actual. (Cedida)

Mientras tanto, la galería Extra, con sede en Guatemala, exhibe la impactante obra de Manuel Chavajay, un artista Maya Tz’utujil. Chavajay es un creador multidisciplinario que trabaja con pintura, dibujo, escultura, video e instalación, y actualmente se dedica a promover el arte contemporáneo entre los pueblos Mayas guatemaltecos.

ARTE CONTEMPORÁNEO Y DIGITAL

En el sector dedicado al arte contemporáneo, se encuentra la propuesta de las galerías madrileñas Sabrina Amrani y Albarrán Bourdais, que nació en 2018 con la idea de crear un nuevo concepto basado en instalaciones e intervenciones sobre el espacio físico. Algunos de los artistas hispanohablantes relevantes este año en Art Dubai son los españoles Carlos Aires y Cristina Lucas; Carlos Amorales, de México; Iván Agote, de Colombia, y Jorge Tecla, de Chile.

En tanto, la galería Continua presentó Alquimia 457, una reconocible pintura del artista cinético Julio Le Parc. Asimismo, la galería francesa Andréhn-Schiptjenco presentó la obra de Cecilia Bengolea, una coreógrafa y artista argentina que trabaja con vídeo y escultura. Su performance se centró en este caso en una investigación antropológica sobre danzas comunitarias y meditación colectiva bajo el marco de Art Dubai Bawwaba Gallery Section, apartado que propicia reflexionar sobre el poder del arte, la salud y la esperanza.

Dejando a un lado todo este área del souq (zoco) con su tradicional arquitectura y tras atravesar un amplio corredor al aire libre con vista a lagos, se accede al vibrante sector dedicado al arte digital. Allí, diversas galerías, en su mayoría con base en Dubai, Europa o Estados Unidos, exponen el trabajo de artistas jóvenes dedicados al videoarte, la realidad aumentada, la realidad expandida y la inteligencia artificial, entre otras propuestas curadas por Auronda Scalera y Alfredo Creamerotti. Se trata de la tercera edición de Art Dubai Digital y es la única sección de una feria internacional dedicada íntegramente a arte tecnológico, incluidos los NFT y el criptoarte.

La muestra, que este año propone además una serie de debates y foros sobre cambio climático, postula recortar la producción de los artistas de un redefinido Sur Global: recorriendo la feria puede apreciarse en sus obras lo que las migraciones le están y le seguirán aportando a distintas partes del globo con sus desplazamientos.

En ese sentido, el director artístico de Art Dubai desde 2015, el español Pablo del Val consideró que la presente edición de la feria logró madurar el objetivo de ser una ventana abierta cada año para mostrarle al mundo qué está pasando a nivel artístico en este nuevo sur que queda delimitado entonces por “la presencia de artistas que producen sus obras en territorios tan disímiles como Beirut, El Cairo o Bogotá, pero también la de aquellos que pertenecen a minorías culturales en una diáspora, en centros como Nueva York, Londres, París o Los Ángeles.

Talento hispanoamericano en Art Dubai 2024